? 第二季度，看不見的硝煙還在生活中彌漫，與新冠肺炎的搏斗還在繼續。誕生于嚴峻、寒冷時刻的音樂和美術，此時仍在鼓舞著進入夏季的人們。而當一切擔憂焦慮還在成年人的心中揮之不去，孩子們臉上的笑容，卻在宣告世界有另一個側面的存在。
音樂
4月，遼寧省音樂家協會的公眾號持續進行“戰疫”公益歌曲系列展播。聽眾可以在這個網絡平臺上聽到一首首鼓舞人心的作品,如《每一個名字》（賈錚詞、劉暉曲，沈陽日報童聲合唱團）、《最美的花》（趙玉武詞、陳占奎曲，李歡、楊颯演唱）、《中華兒女共同的心聲》（周春勝詞，徐信曲，張妍演唱）、《幸福就在下一站》（侯銘真詞、廖宏峰曲，阿海、孫萌演唱）、《點亮生命》（舒浩詞、王旭曲，張建德演唱）、《同根》（張良玉詞、閆雪峰曲，許鶴繽演唱）等。
在遼寧省文化演藝集團的公眾號上，遼寧人民藝術劇院遼寧電聲樂團推出的原創公益歌曲《愿望》(侯國棟詞曲)，以家庭的視角“不著一字，盡得風流”。它沒有像其他作品那樣直面疫情，而是在不言而喻的創作背景下，強調對平凡生活的幸福感悟，而當災難突然襲來，它發出堅定的鼓勵的聲音：“當世界面臨無情的困苦，我們要學會堅強。”歌曲采用MV的形式發布，其中的演唱者之一是一個小小女童。她清澈稚嫩的聲音、可愛的面容，以及她與父母其樂融融嬉鬧游玩的場面，突出了對美好生活的贊頌、珍惜和捍衛的總體情境。在音樂創作角度上，作曲運用通俗歌曲的旋律，用了旋律時值長、宏闊舒展的四四拍子節奏。在編曲上作者運用了大量的弦樂作為旋律背景襯托整首歌曲，配器部分由遼寧電聲樂團的貝斯手、吉他手進行分軌錄制，并縮混到整體旋律中,為歌曲音樂本身增添了強大的流行元素。作者侯國棟介紹，在錄音棚的錄制環節中，孩子的演唱部分是錄制難點。大家沒想到孩子進棚錄制竟然一遍完成，連拼接和修音準的環節沒有，完全的原始聲音。
遼寧歌劇院（遼寧交響樂團）在疫情期間的音樂創作活動別具特色。《一封家書》本是遼寧籍音樂家李春波在多年前創作的一首歌曲，曾傳唱于大江南北。遼寧歌劇院為表達對包括遼寧援鄂醫療隊在內的醫務工作者的敬意，獲得李春波先生首肯后，將其改編為同名抗疫歌曲MV。歌曲由吳君填詞，董金剛改編。歌曲的演唱者之一，是援鄂醫生孫喜家的女兒孫牧瑤，另一位是遼寧歌劇院演員吳曉丹。MV的畫面中，有遼寧援鄂醫療隊出發、診療等畫面，也有孫喜家醫生母親、妻女等家人的畫面，從視覺上形成了前方緊張嚴酷、后方期待牽掛的強烈對比。值得一提的是，歌詞是在原來音樂的基礎上進行改編，可謂當代的“倚聲填詞”。依照原來平白如話的音樂風格，改編的歌詞貼切自然，無論女兒還是妻子，都是娓娓道來，合乎人物的心情、口吻。難能可貴的是，女兒的稚氣童心和妻子的款款深情，都通過形象和細節體現出來，語言風格也有微妙的不同。
遼寧歌劇院（遼寧交響樂團）在疫情期間另一項引人注目的音樂活動是與意大利和埃及兩國的音樂家共同完成音樂作品的遠程合作。意大利一度成為疫情嚴重的國家，中國政府派出醫療隊、運送醫用物資，向他們伸出援助之手。遼寧歌劇院的李慧佳、張元軍等藝術家和意大利歌唱家塔松內·拉法埃拉、賈馬克·蘭達騶在各自的國家，通過“云合唱”，共同完成了意大利那波利民歌《真愛樂章》的演唱。這首歌旋律低回婉轉，深情宏闊，具有強烈的抒情色彩，歌詞中也透露出對于逝去戀人的無盡思念。它的中意兩國藝術家用動人的美聲演唱、豐富的場景變換表達了患難中的濃濃情誼。美中不足的是MV對于這首意大利語歌詞只有短短幾行的中文大意介紹——而這介紹沒有體現出歌詞與疫情之間的內在聯系。事實上，這首歌雖是悼亡的主題，但其詞句，如“這是我的歌，愛的頌歌，我正為你高唱，伴隨著苦痛，如此激烈，如此強大”等等，表達出疫情中兩國人民同遭苦難、相互同情安慰的深情厚義，歌詞中的傷悼，也可以表達對罹難者的痛惜。文藝作品，如詩歌，變換場合吟誦，表達不同于作品原初的意義，可謂古已有之。比如中國晚周時代，古人就將《詩經》“斷章取義”，表達自己的志向、觀念、態度。中意兩國藝術家選擇《真愛樂章》，必有此意，所以，歌詞含義的傳達，在這一次跨文化傳播的藝術合作中是應當加以重視的。
同樣是利用新媒體手段，遼寧交響樂團與埃及歌劇院合奏的《凱旋進行曲》也引起了廣泛關注。2019年9月，遼寧交響樂團赴埃及演出，取得圓滿成功，與開羅歌劇院的同行結下了深厚的友誼。2020年春，由于新冠肺炎疫情全世界范圍爆發，中埃兩國藝術家相互惦記，在彼此問候的過程中，決定共同演奏一部作品。由遼寧省文化演藝集團（省公共文化服務中心）和開羅中國文化中心共同策劃，開羅歌劇院與遼寧歌劇院（遼寧交響樂團）攜手演奏了歌劇大師威爾第代表作《阿依達》中的名曲《凱旋進行曲》。《阿依達》講述了古埃及法老統治時期的一個愛情悲劇，《凱旋進行曲》表現了士兵英武灑脫的姿態，旋律高亢、激昂、雄壯。此次錄制工作，采取中國、埃及兩地分別錄制、統一合成、隔空合奏的方式演繹。通常樂隊成員合奏，由指揮統一控制音高、快慢。但此時樂手不便聚集，只能在家獨奏，然后制作者將每位演奏家的視頻集中加以合成。這種沒有指揮的多樂器合奏，難度頗大——在家獨奏，雖有節拍器的輔助，畢竟還有一定誤差，所以，精益求精的演奏家為這不到兩分鐘的樂曲，一共錄制了七天。收到視頻后，新媒體技術人員加班加點，連續工作四晝夜，在每秒25幀的圖像中修音準、調時值，終于讓這首輝煌的凱旋樂章在MV中奏響激動人心的勝利之聲。
在中華人民共和國與阿拉伯埃及共和國建交64周年之際，由埃及文化部、中國駐埃及大使館、中共遼寧省委宣傳部支持的《慶祝中埃建交64周年·云交響音樂會》于6月20日通過人民網進行全球直播。本次音樂會由中國遼寧省文化演藝集團（遼寧省公共文化服務中心）、埃及開羅中國文化中心共同策劃，開羅歌劇院、開羅交響樂團和遼寧歌劇院（遼寧交響樂團）的藝術家首次進行隔空演奏，并運用5G技術進行現場直播。音樂無國界，這場音樂會既是見證中埃友誼的重要文化交流活動，也是搭建愛與團結的橋梁。當晚，觀眾欣賞到了世界名曲《輕騎兵序曲》、中國曲目《茉莉花》、埃及曲目《美好的事》等經典曲目，兩國藝術家還合奏了貝多芬的名曲《艾格蒙特序曲》。
第二季度，兒歌專輯《中國院校聲兒童歌曲》在遼寧音樂創作中頗為引人注目。這一兒歌專輯由遼寧省文化演藝集團（遼寧省公共文化服務中心）策劃，遼寧人民藝術劇院（遼寧兒童藝術劇院）出品，北京環球音像出版社全國實體發行。它獲得“十三五國家重點音像規劃產品”和中國唱片協會“中國最具影響力兒童聲樂唱片”殊榮，“六一”國際兒童節期間在全國線上首發。
該專輯共收錄了9首兒童原創歌曲，演唱的孩子都是通過參加中國院校聲兒童歌曲大賽的獲獎選手，是遼寧擁有音樂天賦的小學生。
《春天說》（鄭瑋詞、于茜曲，吳沛頤演唱，指導教師李俊威）的歌詞采用頂針的修辭手法，既有詩意，又富于童趣：“小雨，輕輕親吻大地；大地，靜靜陪伴小溪；小溪，踏著歡快的圓舞曲，閃爍著歌聲和笑語。”音樂旋律優美、舒展，高潮部分充滿激情又不失單純的氣質。演唱者音色清新純凈，稚嫩的尾音呈現出天真可愛的聲音形象，歌曲前后情緒的對比和過渡，小歌手也把握得十分出色。《畫夢想》（王安琪詞曲，張許琳涵演唱，指導教師李菲）歌詞明白曉暢，曲調洋溢著快樂的情緒，節奏明快，具有舞曲風格，小歌手的歌唱把“我想畫下那遙遠的風景，畫下許多快樂的小溪，我想畫下那美麗的顏色，帶我飛向遙遠的地方”那種天真快樂的狀態表現得充分飽滿。《我很快樂》（侯國棟詞曲，王思潼演唱，指導教師吳迪）以一個學齡前孩子的口吻抒寫、表達自己的生活狀態和內心向往，表達內心的快樂和對父母的依賴。歌詞真摯、生動、貼切，音樂加入流行元素，大膽采用偏成熟化的旋律深度，因此，這首兒歌不僅讓兒童喜歡，而且以其純真質樸打動成年人。《我要看見那一片藍》（楊道立詞，劉暉曲，劉軒羽演唱，指導教師李美瑩）是一首環保主題的歌曲，與不少主旋律歌曲的充塞口號不同，它的歌詞是感性的、形象的，從孩子的目光打量一片大海，發出執著的呼吁：“我要星星露出笑臉，我要看見那一片藍。我要海鷗不再死去，我要海面不受污染。”歌詞簡單、質樸，不斷反復，音樂表現擔憂、乞求、祈望，以童聲氣息的配合，格外動人。歌曲前半部“不/再死去”“不/受污染”用休止符表現的頓挫形成一種沉思和懇切的氣質，后面演唱同樣詞句時則一氣貫注，形成激昂、堅定的情調。最后一個長長的停頓，“我要看見那一片藍”以單純的童聲收束，形成悠遠不盡的余韻。
這個專輯中的兒歌，也有小小的瑕疵，如部分作品的歌詞過于成人化，與小歌手奶聲奶氣的發聲不相協調；少量歌曲的配器在高潮部分過于豐滿，掩蓋住人聲,因此無從表現兒童歌手音色的特質。當然，瑕不掩瑜，從總體上來說，這首專輯中出現了令人耳目一新的作品，大部分歌詞格調高雅，語言生動、優美，合乎兒童心理，音樂創作也顯示出相當的實力，制作精良，配器處理恰到好處，為遼寧藝術的夏天增添了一抹霞光般的亮色。
美術
“綻放在新時代的陽光下”——遼寧美術館（遼寧畫院）慶“六一”少年兒童優秀繪畫作品展，是在遼寧省文化演藝集團（省公共文化服務中心）的組織部署下，在疫情防控的特殊時期，特別推出的一個線上展覽。
展覽于2020年5月31日在遼寧美術館公眾號上推出，共展出16幅兒童作品，它們是：梁赫宸（5歲）的《媽媽的愛》、吳婉寧（6歲）的《中非友誼》、姚亭伊（7歲）的《小小設計師》、孫一菡（7歲）的《我愛你祖國》、胡書豪（7歲）的《自由的世界》、王佑斐（7歲）的《時間樂園》、張妮娜（8歲）的《魔法城堡》、丁嘉美（8歲）的《童話森林》、劉雨航（9歲）的《藍色的家園》、陳祺祎（9歲）的《垃圾分類、創建美好家園》、李岳桐（10歲）的《星際家園》、劉祎（11歲）的《中國戰神》、李婧瑄（12歲）的《少年行》、王藝霏（12歲）的《我的祖國我的家》、岳品仲（13歲）的《愛與和平》、李佳億（14歲、聽力障礙學生）的《鞋房子》。
這些作品各具特色，表現出的童真、童心、童趣令人耳目一新。《媽媽的愛》的畫風有點像動畫片，章魚母親用多而長的觸手為自己的孩子營造了一個安全的空間。有意味的是，與它強悍的身姿相反，它的眼神里似乎流露出幾許莫名的無助和脆弱。《小小設計師》由女設計師和她的服裝模特組成，作品內容豐滿、靜中有動，設計師的古靈精怪讓人想起兒童繪本里那些好玩有趣的人物形象。《自由的世界》中的兩條魚幾乎占滿了整幅畫，魚身的線條和尾部的處理有一種流動的美感，而色彩上的明暗反差和夸張的魚眼使作品在整體上極具吸引力。《時間樂園》像它的主題“時間”一樣有抽象的美感。黑白色相間的背景和被切割的時間圖標——顯示不同時間的鐘表，是拼貼混搭的風格，它們和畫中的其它元素，都被畫面中間得到夸張表現的咧開大笑的嘴巴和牙齒統攝在一起：孩子們那發自內心的、簡單純粹的快樂和童年時光的無憂無慮得到了形象的表現。《藍色的家園》令人震撼，它用色的大膽和色彩的層次讓畫面上的一整片藍色山野，在夕陽的映照下彌漫進觀者的心里。《愛與和平》借用了文藝復興時期意大利畫家桑德羅·波提切利的名畫《維納斯的誕生》中的女神形象，無論是女神的身體姿態還是神情都極力模仿原作，顯示出小畫家的繪畫功力。
此外，2020年6月5日，由遼寧省美術家協會、沈陽市文學藝術界聯合會、沈陽日報社主辦，沈陽市美術家協會、沈陽市書法家協會、沈陽市攝影家協會、沈陽日報美術館、沈陽日報書畫院承辦的“天行健——抗疫進行時藝術作品主題公益展”，在沈陽日報美術館開展。這是疫情期間我省舉辦的首次線下展覽，展期7天。
本次展覽展出的作品類型多樣，繪畫方面，涵蓋了國畫、油畫、水彩畫、漫畫、素描、宣傳畫、兒童畫等。這些作品對全社會抗擊新冠肺炎進行了階段性的回顧和總結，多角度、全景式地再現了疫情爆發以來的感人畫面，展示了各行各業人民為抗擊新冠肺炎所作的貢獻。比如，一走進展廳，一幅表現戴護目鏡的眼睛的特寫作品就給人帶來了強烈的視覺沖擊力，緊接著，一系列具有寫實風格、展現醫護人員在一線抗疫的畫作次第呈現。值得一提的，是遼寧美術館典藏中心80后畫家山雨濛創作的《迎接勝利的交響曲》。這是一幅非常獨特的作品，畫家將身穿防護服、帶著口罩和護目鏡的女醫生，與其它女性元素融合在一起。畫面上女醫生對美好生活充滿渴望的眼神，在身后色彩濃重的鋼琴、口紅和鮮花的映襯下顯得格外動人。在接受采訪時，山雨濛說她希望通過具象的物品和強烈的色彩表現來展現白衣天使戰勝疫情的決心。就像她的其它作品一樣，她擅于將天馬行空的想象力和嚴肅酷烈的現實以不同尋常的方式融匯在一起，表現出了青年畫家個性鮮明的藝術追求。
音樂和美術，用音符和色彩把春天送走，把夏天迎來。我們期待著長夏萬物生長的聲音、初秋果實收獲的色彩——那聲音會更動聽，那顏色會更絢爛。因為藝術，每個季節都值得我們期待。
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